催泪台词独白剧本

1、在《剩者为王》里金士杰出演的角色是盛如曦(舒淇饰)的爸爸，(催泪台词独白剧本)。

2、在剧本创作中，台词是决定戏剧作品艺术性的重要因素。由于戏剧不像小说等文学样式那样由作者出面向读者叙述，只能依靠人物自身的语言与动作来表达一切，因此台词是戏剧舞台上唯一可以运用的语言手段，台词的写作与安排成为剧作技巧的重要组成部分。

3、你的身影越来越频繁地出现在我的眼前，渐渐地，意如呼吸一般，一秒钟也不中断，弄得我吃不好饭，睡不好觉。

4、我丈夫给了我无限的爱。遗憾的是我没有得到您的爱。在我生命垂危的时候，希望您和妈妈能把手放在我的头上，叫我一声儿媳妇。爸爸，这是我最后对您要说的话……爸爸请您拥抱您的儿子哈迈德吧，不然，当我离开人世，他在这个世界上会感到孤单，(边哭边说)请您千万不要让他感到孤单……

5、因为女儿为了把自己嫁出去而几乎乱了方寸的时候，

6、实际上，影片的导演刘若英曾经也讨厌过春节，她烦得是过年时家人总会问她“工作如何？到底何时结婚？”

7、喜剧剧作技巧与正剧有很大的不同，喜剧重在错位、出乎意料、非常规、非常人逻辑，喜剧还和演员有莫大的关系，做喜剧需要的是天分和与大众匹配的笑点；

8、与舞台上主持的要求正好相反，后期配音一定要松弛自然。不要求音调与音节的伸展，别刻意追求单色响亮清甜，任何夸张与做作都会失真，声音状态应依照生活自然。

9、游戏环节的第一关不能太难，调起的太高，后面就会因智商不够用而编不下去了；

10、还首度曝光了电影当中一段金士杰的大段独白。

11、其实从《少女小渔》开始，奶茶就不是只会听从导演指挥的演员。她总会针对剧本提出自己的看法和意见，表达出她的理解。张艾嘉拍《203040》那部电影，最初的起因是奶茶跟她提出可以做一张专辑，讲讲女人20岁、30岁、40岁分别是设么样子。(催泪台词独白剧本)。

12、《日出》是以30年代初期半殖民地半封建社会中国大都市生活为背景的四幕话剧。《日出》的思想是暴露半殖民地大都市黑暗糜烂面，控诉“损不足以奉有余”的社会。

13、让你哭到撕心裂肺的那个人，是你最爱的人。让你笑到没心没肺那个人，是最爱你的人。

14、刀子：(从未见水稻如此气愤过)水稻，你怎么了？我回山里怎么了？你们都为山里做事，我就不可以了？

15、刀子：(有点想哭)知道了知道了，唧唧喳喳的，比我妈还罗嗦。(转过身去)

16、游戏性电影，要在第二幕开始前交代清楚游戏规则，不能让观众猜游戏规则或者总是随意改变游戏规则；

17、　　表演的场所，小到在私人的客厅里，观众就三五个朋友，屋里的日光灯、沙发、厕所，都可以即时被拉来当做布景。

18、然而作者为加强整部剧的悲剧效应，又安排了他最后一次出场：“他幽然地进来，如同吹来一阵阴风。他叫人想起鬼，想起从坟墓里夜半爬出来的僵尸。他的长袍早不见了。上身只是一身藏青破棉袄，领扣敞着，露出棱棱几根颈骨。底襟看得见里面污旧的棉絮，袖口很长，拖在下面。底下只穿一件单裤，两条腿在里面撑起来细得如一对黍棒。他的头发非常散乱，人也更佝偻了，但他不像以前那样畏怯，他的神色阴惨，没有表情，不会笑，仿佛也不大会哭，他呆滞地望着李石清，如同中了邪魔一样。”对比前后两次对黄省三的细致描写，我们看到了一个仍抱有求生希望的可怜人逐步变成一个没了血肉，只剩形骸的疯子。作者极尽渲染之能事，将一个几近崩溃的人刻画地淋漓尽致，“哀莫大于心死”在他身上得到了最好的印证。亲手杀死自己至亲骨肉的痛苦、生活的窘迫压得他形同枯槁，如行尸走肉，只余满腔怒火，他愤恨地喊出：“你们真是没有良心哪，你们这样对待我，——是贼，是强盗，是鬼呀!你们的心简直连禽兽还不如——。”

19、(猛得感觉到刀子双手的颤动)水稻，你怎么了？怎么在发抖？

20、结局通常体现的是创作者的价值观(市场价值观)，大团圆(喜剧)、悲剧、开放式、暗黑式、轮回式……想想你自己想要什么；

21、刀子：搞什么啊？说过三个人一个不准少的，真是的！

22、配角人物有可能是自己内心的映射，也有可能是主人公想要成为的人，也有可能是主人公最讨厌的人，总之，从主人公角度去描写这些人，不然，视角就会跑偏；(大师往往都不相信这一条，比如《低俗小说》)

23、刀子：你以为我是你啊？我在那呆上三年说不定都不知道那鬼地方在哪呢。

24、刀子：对！和未来的约定！(对着山下，大喊)我，刀子，要成为全城第一把刀！我要成为最最出色的外科医生！我一定可以！

25、奶茶依旧在唱歌，演戏，还出书，写专栏。她跟古天乐合作的那部《生日快乐》就是根据她自己的一篇文章改编的，这部电影让她第一次拿到香港金像奖最佳女主角提名。出演这部电影时，她已过而立之年，眼神仍然清澈，即便是扮演大学生也不让人又扮嫩的感觉。

26、水稻：我没骗你，我瞒不住你……(感觉到刀子的手渐渐松了)那天她从田里回来，天下起了大雨，她拼命地跑，不小心拌在了一块石头上，整个人就滚到山下去了，等我们找到她的时候，她已经昏过去了，等了三天，她终于醒了，可是，看不见了……(平静地说完却忍不住啜泣起来)但她很快就振作起来了，她还是每天坚持给你写信，怕你没有她的消息会乱想，怕你学习上会分心，她就这样给你写信，写了一年了……

27、还有你们动手的没动手的都一样，都不是什么好人，你们比石头还冷漠，你们胆小怕事，别人做什么你们就跟着做什么，因为你们觉得不会承担后果。

28、写好你的第一幕，这样故事才有可能继续往下发展；

29、都是我国著名的话剧。话剧是在20世纪初才由外国传入中国的。1907年由中国留学日本东京的曾孝谷据美国小说改编的《黑奴吁天录》，是中国早期话剧的第一个剧本。现代著名话剧家有郭沫若、曹禺、洪深、田汉、老舍等。19世纪末20世纪初，中国社会经济政治的变化推动了戏剧运动的发展，戏曲领域里出现了全国规模的改良运动。同时，在日本新派剧和欧洲戏剧的影响下诞生了中国早期话剧，当时叫新剧，又称作文明戏。

30、其所企划并参与创作的4部作品《AIR》、《CLANNAD》、《LittleBusters!》、《LittleBusters!Ecstasy》均获得初版10万部以上的销售成绩，在美少女游戏年间销售排行榜上分别占据1位、2位、1位、4位的位置。特别是像《CLANNAD》和《LittleBusters!(无印)》这类不含性要素的全年龄向游戏会取得如此成果，十分罕见。

31、那时候主要是下乡扶贫比较多，那个地方那个人是很质朴的，当时我跟齐飞宇当时呢也是在下乡期间，我们申请了入d。

32、“那时觉得我的头脑绝不可以服务于任何企业、贸易，头脑很昂贵，我的任何字字句句都千金难买，我只能做一件事，就是出苦力。”白天累得气喘吁吁，晚上还在挑灯夜战，兴致勃勃地写剧本、写小说。

33、最终《203040》的想法从专辑变成了电影，主演是张艾嘉、刘若英、李心洁，参与故事创作的还有她们三个。奶茶的那段故事里，她是一位飞来飞去的空姐，见识过形形色色的男人，但好像没有一个人值得她为之停留。这个故事又好像是无数三十岁女人的故事。

34、田壮壮在《后来的我们》预告里的独白，非常催泪

35、贝贝：(自言自语)偏心，偏心！偏心……(对着黑板不禁小声啜泣起来)

36、“老爷子,这可是您自个儿过生日庆酒啊,别自找不痛快!”

37、主人公总是那个不服规则的人，因为压迫是欲望的驱动力，没有驱动力，观众就看不到主人公要推动故事的必要性，有欲望才会有矛盾；

38、动笔写时排除杂念，每个人习惯都不同，选择一个能让自己静下心的地方去写，奉俊昊和我都喜欢在咖啡厅里写剧本，虽然写出来的东西不太一样；

39、刀子：(气喘吁吁)来，来喊几声，来个约定，想个口号什么的。

40、《济公》当时一经播出就红遍大江南北，万人空巷，其中游本昌那诙谐幽默、妙趣横生、惟妙惟肖的表演仿佛就是济公的化身，把济公演绎的活灵活现。据说当年播放时，中国的犯罪率就大大降低了。可惜当年有很多人想找他拍戏，被他拒绝，他说：不愿意为了钱接一些不好的作品，破坏济公的形象，因此得罪了好多人，据听说现今83岁的游本昌老师一贫如洗，无人照顾，独自一人住进了养老院，写到这让人感到心疼，愿这位德艺双馨的老人家能健康幸福，安享晚年。

41、那我觉得，孙志彪这个人吧，就是有勇无谋，我也担心他在整个拆迁的过程中，不是以说服教育和梳理关系，就怕他硬来，所以我当时就跟孙志彪说，林巧儿那边也应该开一家公司，他负责这个跟拆迁的群众传递这个我们的政策，具体落实呢孙志彪他们去。也有有八年了吧，这个这样的一个合作。

42、第一次，莲花北路的拆迁，当时我爸的意思就是说孙志彪是不是应该开一个协助政府拆迁的一个办公室指挥中心。

43、贝贝：水稻，你现在就是最棒最强健的水稻了，刚刚是我不好，对不起啊！)

44、台词是剧本中人物所说的话语，是剧作者用以展示剧情，刻画人物，体现主题的主要手段，也是剧本构成的基本成分。

45、(三人拉着手迎着大风，对着山下发出心底最真的誓言)

46、如何能让主人公转变的很自然？细节、情节推进、背后藏着真正的大道理；

47、无论是用一幕、三幕，还是多幕，影响观众注意力的不是几幕，而是节奏；所谓节奏，就是“控制波澜起伏的艺术”，简单来说就是：反差；

48、记得当时因为年少不断为许多事烦恼和迷茫的时候，是它在深不见底的黑暗中给了我一丝光明。

49、后来《LittleBusters》中的朱鹭户沙耶也是如此。再到当年大热动画作品《Angelbeats！》中，人死后的世界主这一设定。这说明麻枝准是个非常理想主义的人，对美好事物与社会的憧憬和渴望。

50、刀子：来啊，水稻，你也可以的，大声喊出来！

51、打我有记忆起，妈妈就是个中年妇女的样子。所以我总忘记，妈妈曾经也是个花季少女。

52、难得的是，每句话，我都稍微认真读了下，想要去猜测，其中是否有跟剧情的呼应。

53、每天带着你的故事活着，细节多了，人物跃然而生，并且会带着你的故事往下走；

54、“祥子,站住,甭怕!心里没病儿不怕冷年糕!今个把话儿说清楚也好!打开天窗说亮话,来干脆的吧!就打算是这么笔帐儿,您又怎么样儿啊?呵呵,我倒要听听了,这可是你自个找病啊,别说我成心气你!”

55、我忽略时间，因为等你出现;我忽略距离，因为等你出现；我忽略语言，因为想你一直未变。亲爱的，想你了。

56、但是，提到过年，提到回家，却又总有一些东西，会戳到我们心中的柔软处。

57、水稻：好——(正欲上前，却被一旁的刀子拦下了，他明白了刀子的意思，留在了一边)

58、影片的导演是跟奶茶亦师亦友的张艾嘉，田壮壮则凭借这部电影获得金马奖最佳男主角提名。实际上，刘若英的表演，也绝对是其中的亮点。或者，也是那次合作得非常愉快，才使得田壮壮得以加盟刘若英新片。

59、刀子：哈哈，好了好了，我勇于认错还不行啊？别打了……喂，死水稻，救我啊！

60、所以是否“神作”这一点，也请大家在欣赏作品的时候，不要过多的去拘泥于评价，而是静下心来亲自去品味体会。

61、这是第三集中GDM的主唱岩泽麻美消失之前所说的一句话。

62、贝贝：(从刀子的背上下来，带着泪大吼)我张贝贝，一定要坚强振作，要成为作家……最棒的作家，为我最好的两个朋友写出最好的希望！

63、任务(困难)总是要不断升级，而不能是平级或者降级；

64、水稻：(大吼)我，水稻，要成为最棒的农业专家，让张贝贝一辈子都能吃上最好的大米！

65、一种以对白和动作为主要表现手段的戏剧。最早出现在辛亥革命前夕，当时称作“新剧”或“文明戏”。新剧于辛亥革命后逐渐衰落。“五四”运动以后，欧洲戏剧传入中国，中国现代话剧兴起，当时称“爱美剧”和“白话剧”。它通过人物性格反映社会生活。话剧中的对话是经过提炼加工的口语，必须具有个性化，自然，精炼，生动，优美，富有表现力，通俗易懂，能为群众所接受。郭沫若的《屈原》、老舍的《茶馆》，曹禺的《雷雨》，苏叔阳的《丹心谱》等。

66、水稻：呵呵，没什么，能跟你们这些有文化又懂那么多的人成为朋友，我真的很高兴。刀子，要来看我们啊。

67、刀子：稻稻！(冲上前去，猛得抱住)啊！想死我了，咱稻稻可真是一点都没变！

68、永远有更好的大方向，让制片人想清楚了他自己到底要干嘛，你再动笔；

69、如果担心逻辑设定有漏洞，最好直接点出来，当然最好没有漏洞，难；

70、就在安次和小夏的婚礼即将举行的时候，在剧组混得并不景气的银四郎突然失踪。原来，剧组里因找不到自愿出演滚楼梯的角色而砍掉了银四郎的戏，加上朋子小姐的绝情，遭受打击的银四郎躲了起来。安次找到了银四郎，为了帮他找回在剧组的地位，安次冒着生命危险接演了这个角色。任凭小夏如何痛苦地哀求，安次毅然走进了摄影棚，等小夏挺着肚子从妇产医院赶来时，安次已经在拍摄中摔得昏迷不醒。所幸的是安次只是受了点皮外伤，小夏也顺利地产下了一个女儿，苏醒过来的安次和小夏沉浸在无比的幸福之中……：艺考表演独白台词《日出》黄省三片段

71、戏剧的台词一般包括对白、独白和旁白。西洋歌剧中的台词以诗体唱词为主，在中国戏曲中，则是韵文体的唱词和散文体的念白的综合运用。戏曲的念白是一种富有音乐性的艺术语言，分为散白、韵白等多种念白形式。对白，是剧本中角色间相互的对话，也是戏剧台词的主要形式。独白,是角色在舞台上独自说出的台词,它从古典悲剧发展而来，在文艺复兴时期的戏剧中使用十分广泛，是把人物的内心感情和思想直接倾诉给观众的一种艺术手段，往往用于人物内心活动最剧烈最复杂的场面。旁白，是角色在舞台上直接说给观众听，而假设不为同台其他人物听见的台词。内容主要是对对方的评价和本人内心活动的披露。中国戏曲中的“打背供”是旁白的一种。

72、《后来的我们》中周冬雨和井柏然的爱情故事是主线，父亲田壮壮的是他们爱情故事的见证者之一

73、《征婚启事》中杜家珍的困扰也是如今许多都市女性的困扰

74、要有基本的逻辑性，有逻辑和有戏剧性并不冲突；

75、我忽略时间，因为等你出现;我忽略距离，因为等你出现;我忽略语言，因为想你一直未变。亲爱的，想你了。